Le Cambodge amorce une nouvelle étape dans le développement de son industrie musicale avec le lancement de « The Zero Project », un programme de type survival et audition dédié à la formation d’artistes de nouvelle génération.
Selon des médias coréens, ce projet vise explicitement à renforcer la compétitivité globale du CAM-POP en s’appuyant sur un modèle structuré inspiré des standards internationaux.
Un format inspiré des industries musicales asiatiques
« The Zero Project » se présente comme un programme de sélection et de formation destiné à faire émerger :
• des groupes masculins
• des artistes solo masculins
L’objectif est clair : former des talents capables de se produire sur la scène internationale.
Le programme intègre un système complet :
• auditions
• entraînement intensif
• accompagnement artistique
Ce modèle reprend des mécanismes déjà éprouvés dans d’autres industries asiatiques, notamment dans la structuration des idols.
Une collaboration Cambodge–Corée dans la formation
Les informations issues des articles montrent une donnée clé :
le projet repose sur une collaboration entre professionnels cambodgiens et sud-coréens.
Les équipes incluent :
• coachs en danse K-pop
• coachs vocaux coréens
• artistes et rappeurs cambodgiens
• coachs en image et performance
L’objectif affiché est d’atteindre un niveau de production international, en combinant expertise locale et méthodes externes.
Une direction artistique structurée
Le programme est dirigé par Chanty Ban, en collaboration avec Oknha Soeng Chatvichea.
Ensemble, ils portent une ambition claire :
positionner le CAM-POP comme un acteur crédible sur le marché global, tout en formant une nouvelle génération d’artistes.
Morea comme moteur du projet
Le projet est présenté par Morea, identifié comme sponsor principal.
Le positionnement est assumé : associer image de marque, jeunesse et industrie musicale pour accompagner l’émergence d’un écosystème artistique moderne au Cambodge.
Une dynamique de soft power culturel
Au-delà du divertissement, « The Zero Project » s’inscrit dans une logique plus large :
• structurer une industrie musicale nationale
• créer des figures artistiques exportables
• renforcer la visibilité culturelle du Cambodge
Ce type d’initiative participe directement à la construction d’un soft power culturel khmer contemporain, où la musique devient un vecteur d’influence et de rayonnement.
Juvie Lin et les figures du programme
Dans ce contexte, la présence d’artistes comme Juvie Lin en tant que coach s’inscrit dans cette volonté de transmission et d’encadrement des nouveaux talents.
Le programme ne se limite pas à la performance, mais met en avant un travail de formation encadré par des professionnels, confirmant une volonté de structuration durable du secteur.